martes, 31 de enero de 2012

RUTA 66 Nº 290 (FEBRERO 2012)


Ya en todos los quioscos el nuevo número de Ruta 66, perteneciente al mes de febrero que se estrena mañana. Tenemos presidiendo la portada a la indómita Sharon Jones, la aguerrida vocalista que se está erigiendo como de lo mejorcito del denominado movimiento neosoul. Hay entrevista con la susodicha y artículo sobre Daptone Records, el sello que viene a ser el epicentro del revival soul que estamos viviendo, no olvidemos que la fallecida Amy Winehouse tuvo como acompañantes a la banda  oficial de la discográfica. También se radiografía la nueva escena blues, en un artículo donde se destacan los más recientes combos que están intentando insuflarle vida al estilo. El reeditado Tago Mago de los experimentales Can tiene su disección a lo grande en las páginas, y vuelve el frikismo trash con un artículo lleno de caspa sobre El Vengador Tóxico y otros insalubres iconos. Dejando de lado todo esto están la habituales secciones de noticias, discos, películas y libros que viene cargaditas como siempre. Que Vds. lo lean a gusto.

lunes, 30 de enero de 2012

THE BEST OF GORDON LIGHTFOOT


Hace unos días en este mismo rincón virtual servidor alababa las excelencias de Mickey Newbury y la reedición de la caja An American Trilogy, un gran descubrimiento gracias a la relectura que el rey Elvis hizo de la patriótica trilogía. Pues uno se siente enrachado con el tema y hoy voy a escribir unas lineas sobre otro artista también descubierto por las versiones que el chico de Tupelo hacía de él. Se trata de Gordon Lightfoot, músico canadiense que se movió entre el country y el folk y que vivió sus mejores tiempos entre las décadas de los sesenta y setenta. Destacó por su voz de barítono y por sus tonadas de instrumentación austera, introspectivas pero con cierta tendencia al melodrama, la clase de material en el que Elvis se sentía muy cómodo en los últimos años de su vida. Hizo concretamente dos revisiones del canadiense; «Early Morning Rain» y «(That's What You Get) For Lovin' Me», ambas localizables en su versión original en el añejo recopilatorio de preclaro epíteto; The Best Of  Gordon Lightfoot. Desde luego que hay más compilaciones y más extensas pero recomiendo esta porqué resume a la perfección la idiosincrasia y estilo de este artista country, un punto de partida ideal para el que quiera ahondar en su carrera

sábado, 28 de enero de 2012

PRESENTACIÓN CONCEPTUAL


El próximo jueves día 2 de febrero, si nada lo impide servidor estará en Madrid presentando el libro escrito a pachas por Alberto Díaz y yo mismo Discos Conceptuales 150 Títulos Imprescindibles . Razones de peso impiden a Alberto acompañarme en este periplo a la capital. El acto será en la librería musical El Argonauta a partir de las 20:00 horas Se que algunos de los que os pasáis a visitar este rincón virtual vivís en Madrid, si os acercáis será una estupenda oportunidad para conoceros. Nos vemos ahí dentro de muy poquito. La situación de la librería la podéis ver clickando aquí.

viernes, 27 de enero de 2012

PRESENTACIÓN "PODER FREAK VOL.2"


Hoy a las 19:00 horas tendrá lugar en la Fnac El Triangle, situada en la barcelonesa plaza Cataluña, la presentación del segundo volumen de la serie Poder Freak. El acto será conducido obviamente por el autor Jaime Gonzalo, al que no creo que haga falta presentar mucho. Ya tengo en mis manos el libro, y a pesar de que aún no he podido leérmelo tiene tan buena pinta como el primero. El subtítulo de la trilogía es Una Crónica De La Contracultura, y es que nos encontramos más ante un tratado historicista que no un libro sobre música, de la cual se habla por supuesto ya que el rock ha sido parte indisoluble de muchos movimientos culturales o políticos del siglo pasado. Si estáis interesados en saber o conocer sobre historia reciente pero desde una óptica muy cercana y conocedora del mundo del pop-rock no dejéis pasar estos volumenes, didácticos y cautivadores a partes iguales. Nos vemos esta tarde. Si queréis echar un vistazo a la reseña que hice del primer volumen, podéis clickar aquí

miércoles, 25 de enero de 2012

RESEÑA CONCEPTUAL (III)


Y seguimos dando vueltas al concepto, al más puro estilo Francisco Umbral volvemos a hablar de nuestro libro. Esta vez han sido los compañeros de la revista electrónica Sonic Wave Magazine los que se han encargado de hacerse eco de la publicación de Discos Conceptuales 150 Títulos Imprescindibles. Parece que les ha gustado y así lo plasman en su heterogénea y recomendable página web. Los que estéis interesados en leer la reseña tenéis a continuación el enlace:

martes, 24 de enero de 2012

PREFERIRÍA SER CIEGA...


...que verte lejos de mí. Esta sentencia entonaba Etta James en uno de sus temas más populares, y ahora es ella la que se ha ido, lejos, muy lejos. Lo que no consiguió una vida emocionalmente al límite o sus diversas y peligrosas adicciones lo ha logrado una leucemia, llevarse a una de las damas del soul a la edad de 73 años. Porqué cuando uno piensa en la excéntrica vocalista lo hace en clave soul, aunque en realidad no tuvo problema en retozar libidinosamente con otros estilos; blues, jazz o funk, mostrándose en alguna de sus obras de los setenta en toda su exuberancia blaxpotation. Y todo esto lo hizo sin militar en las escuderías Motown o Stax, sino desde la casa del blues Chess donde abrió las ventanas para que entraran aires nuevos. Lo que está realmente claro es que todo lo que hizo lo hizo con alma, sintiendo todas y cada una de las palabras que entonó, mostrando siempre una expresividad casi palpable. Hasta siempre Etta, ha sido un placer que formarás parte de nuestras vidas.

lunes, 23 de enero de 2012

POR UNA NOCHE FUERON LOS CAMPEONES


Gran velada la vivida el pasado sábado en la sala rocksound, una noche de buenas vibraciones y mejor música. Danny y sus champios con una pasmosa naturalidad salieron a gustar y vaya si lo consiguieron, sin aspavientos ofrecieron un sobrio recital donde todo salió a pedir de boca. Desde el primer momento la música tomo el protagonismo y las buenas canciones contenidas en Hearts & Arrows fueron las protagonistas, seis músicos sobre el escenario que recrearon con sinceridad ese sonido de cantautor rockero americano, con especial debilidad por la E Street Band. Riffs de telecaster a tutiplén y mucha épica de estadio que no desentonó para nada en un local de reducidas dimensiones, lograron el resto. Los que no tuvísteis ocasión de asistir y gustáis de tan americano género no lo dudéis ni por un momento si se vuelven a acercar cerca de vuestro lugar de residencia, por mi parte voy a volverme a poner ese springsteeniano «On The Street» que marco uno de los puntos álgidos del show.

sábado, 21 de enero de 2012

TONIGHT: DANNY & THE CHAMPIONS OF THE WORLD


Esta noche en la barcelonesa sala Rocksound un concierto a priori harto interesante. Los que gustéis del rock de cantautor rockero americano, especialmente Bruce Springsteen y Tom Petty os podéis acercar a la susodicha sala ya que este británico combo, de literario nombre , han dejado bastante de lado la influencia dylaniana y se han dejado embelesar por los postulados del rock americano más recio. Como óptimo botón de muestra está su última obra Hearts & Arrows muy recomendable si te pone la etiqueta "Made In América". Podremos comprobar en una horas si su directo está a la altura de las buenas reseñas que ya han recibido los bolos que han realizado en la piel de toro. Nos vemos luego.

viernes, 20 de enero de 2012

RESEÑA CONCEPTUAL (II)


Poco a poco nuestro libro va cogiendo tono en su andadura. Aprovecho el post de hoy para destacar la excelente reseña que ha realizado Miguel A. Asturias en su estupenda página web Metal 80. Miguel lleva ya unos cuantos años al pie del cañón rindiendo pleitesía a la música que más le llena y su página siempre ha sido lugar de parada obligatoria en mis periplos cibernéticos, aunque también se ha podido disfrutar de su pluma en diferentes publicaciones de corte rockero y especialmente en las dos buenas biografías que ha publicado sobre Motörhead y Black Sabbath, donde la pasión de fan, el rigor y la buena prosa muestran que pueden ser excelentes compañeros de viaje. Sólo me queda recomendaros que vayáis visitando la página. Para los que estéis interesados en leer la reseña sobre el libro de discos conceptuales os dejo el enlace:

jueves, 19 de enero de 2012

MICKEY NEWBURY "AN AMERICAN TRILOGY"


Desde luego que no voy a ir de connoisseur y decir ahora que Mickey Newbury ha sido parte fundamental de mi vida y que crecí escuchando sus melancólicas tonadas. El acercamiento por mi parte a su música y su figura fue a través del rey Elvis y por su recreación en directo de la inmortal «An American Trilogy», uno de los pináculos del rey del rock & roll en sus shows de la década de los setenta. A pesar de esto Mickey parece que nunca se sintió muy satisfecho con la revisión que Elvis realizaba de su particular medley de tres canciones tradicionales americanas, pensaba que incidía en la carga patriótica que él había rebajado en su minimalista y austera versión. Y la mejor manera de conocer la música de Mickey Newbury es acercándose a este pack que lleva el mismo epíteto que el susodicho tema. Un paquete que recoge sus tres álbumes más valorados y un disco adicional de inéditos y demos. Tres discos que han sido inspiración e influencia directa para artistas como Kris Kristofferson o Waylon Jennings, genuino country outlaw de introspectivas tonadas y concisos arreglos. Gustará a todos aquellos que sientan algo por los músicos antes citados o por el movimiento de los forajidos de Nashville de los setenta, un género del que se puede considerar precursor al protagonista de este post, aunque a veces no le hace ascos a sonar como el Dylan de Nashville Skyline o al mismísimo Neil Diamond, cuya ,manera de cantar parece haber influido sobremanera a Newbury. Además ahora se ha reeditado este paquete en formato más económico y se puede encontrar a precios más que razonables en los portales de venta cibernéticos que todos sabemos.

miércoles, 18 de enero de 2012

BOB DYLAN SI QUE ESCRIBIÓ UNA CANCIÓN JUNTO A GENE SIMMONS



A raíz de un post que el colega Edu Izquierdo hizo en su recomendable blog, en el que intentaba aclarar si el co-líder de KISS y el bardo de Duluth habían compuesto el tema Waiting For The Morning Light a pachas, me decido a desenpolvar la polémica. Edu daba como veredicto final que los dos nunca habían escrito juntos la dichosa canción, pués servidor se apresura a decir que si. Y como prueba transcribo un extracto del libro Rock And Roll All Nite The Music Of Kiss:

" Esta canción originalmente conocida como Laughing When You Want To Cry, fue coescrita por Gene y el legendario Bob Dylan. Cuenta Gene que Bob creó la mayor parte de los acordes y él mismo se encargó del resto; letras y melodía. Según Gene 'Dylan y yo nos compenetramos muy bien, cogió una guitarra acústica y estuvimos improvisando un buen rato, preguntándonos nuestra opinión constantemente sobre lo que tocábamos. Bob empezó a hablar y a rasgar unos acordes al mismo tiempo, tan pronto como escuché la sucesión le dije que parara y que lo repitiera, a partir de esa base empecé a escribir las letras'"

Parece claro que si que hicieron la canción juntos, ya que parte de ideas de ambos. Y sinó hay alguien aquí que miente como un bellaco; el propio Simmons o el músico de Dylan Tony Garnier que niega esta historia. Sea como sea, una cosa está clara que el susodicho tema es infumable, de lo peor que he escuchado en mi vida. Para acabar este post dejaré una puntilla; Gene Simmons no sólo escribió un tema con Bob Dylan, sino que lo hizo también con Frank Zappa («Black Tongue» del mismo álbum Asshole) y tres con Lou Reed («Dark Light», «A World Without Heroes» y «Mr. Blackwell», todas pertenecientes al disco conceptual Music From 'The Elder')

martes, 17 de enero de 2012

ACORDES ROTOS


Desde la misma cubierta queda claro lo que nos va a deparar esta nueva aventura editorial de los melómanos de 66rpm. Ese fondo negro y la icónica figura de Johnny Thunders nos señalan el camino del malditismo, la romántica senda del perdedor...pero siempre por las tierras que recorrió Jack Kerouac en su libro más popular. En este Acordes Rotos, subtitulado Retazos Eternos De La Música Norteamericana, el periodista Fernando Navarro presenta a 33 artistas (como las revoluciones de un vinilo) que fallecieron antes de tiempo pero que su influencia es ineludible a la hora de narrar la evolución de la música en la tierra del tío Sam. Desde el blues con Bessie Smith, Howlin' Wolf o Stevie Ray Vaughan, pasando por el jazz con la inmortal Billie Holiday o Charlie Parker, soul con Sam Cooke o Marvin Gaye, leyendas del country con Waylon Jennings o Hank Williams, sin olvidar malditos más recientes como Jeff Buckley, Willy DeVille o Alex Chilton. Pequeñas biografías de todos ellos y unos cuantos más que con prosa asequible pero virtuosa nos los sitúan en su contexto y logros. De paso también servirá para todo aquel que está interesado en empezar a descubrir poco a poco el vasto legado musical de la tierra de las barras y estrellas. Un libro para tener siempre a mano y escrito con verdadero conocimiento de causa.

lunes, 16 de enero de 2012

DRIVE


A raíz de un apunte dejado por el colega sammy tylerose en los comentarios de mi entrada sobre las mejores películas del 2011, me di cuenta de que me había dejado una muy buena película en mi listado, por una razón de simple despiste. Y que mejor manera de subsanar la errata que dedicándole una entrada al film. Se trata de Drive, proyectada en el último festival de Sitges y estrenada poco después en el circuito comercial. No es una obra maestra, pero si que es una muy buena película que bebe de diversas fuentes pero sin estancarse en ninguna. Había escuchado, antes de verla, que era la Taxi Driver de la nueva centuria, y concomitancias las hay. El personaje interpretado sobriamente por Ryan Gossling tiene cosas en común con el entrañable Travis Bickle; rol solitario y capaz de provocar una catarsis hemoglobínica en pos de un acto de redención. Pero también del film noir y de la manera de filmar de los añorados ochenta. Un thriller que atrapa por sus dosis de tensión contenida, por un guión sólido como una roca lleno de sorprendentes requiebros y por unas interpretaciones inmaculadas y creíbles. Posible y futuro clásico de culto, además creo que aún está de estreno, aprovechad antes de que os la cuenten.

viernes, 13 de enero de 2012

REE KOHL "LIVE IN AMERICA"


Imagino que si sois de la zona de Barcelona y alrededores este músico, de nombre real Jordi Ricol, no os tendría que ser desconocido del todo. Igual le conocéis en el rol de revisionador minimalista del repertorio floydiano bajo el nombre artístico de Syd Barretina, o quizás le habéis visto de cuero hasta las cejas al frente del combo de tributo a Judas Priest Killing Machine. Pues aparte de rendir pleitesía a sus ídolos también le gusta dar salida a material propio y en ello se vuelca bajo el epíteto de Ree Kohl, donde el pop rock de autor campa a sus anchas. Dos discos de estudio ha publicado bajo este nombre y ahora publica este directo grabado en la tierra de las barras y estrellas. En verano de 2010 se lió la manta a la cabeza y recorrió Estados Unidos con su guitarra presentando su repertorio en clave íntima en pequeños locales, todo quedó debidamente registrado y nos presenta lo mejor de ese singular periplo en este CD. Guitarra acústica y voz son suficientes para mostrar de que va su juego, deliciosamente pop en «Right Now» o en ese pequeño clásico underground que es «Risotto's Land» o más oscuro y tímidamente progresivo en «The Neanderthal Phyletic Problem». Personalísima propuesta que dudo que cautive a las masas, pero si que está calando`poco a poco cual gota de agua en piedra en una selecta minoría que no gusta de prejuicios ni reglas establecidas. Aviso final; se recomienda no perderse los bonus track de estudio, especialmente la hilarante «Lesbian In Texas». Podéis escuchar material de este recomendable músico en:


jueves, 12 de enero de 2012

LO MEJOR DEL 2011 (Y XI)


No, hoy no va a haber reseña del fenomenal concierto que ofrecieron ayer los irlandeses The Answer. Por la sencilla razón de que la voy a realizar para la revista Ruta 66, en consecuencia no me apetece hacer algo por partida doble, ni poner un texto antes de que haya visto la luz en versión impresa.  Hoy vamos a finiquitar los listados de lo mejor del año pasado, y se finaliza con las mejores películas que servidor ha podido ver en estos últimos doce meses. Aviso; los que busquéis cine de autor iraní no hace falta que miréis la lista.

J.J. Abrams nos devuelve la infancia. Espléndido homenaje en clave de ciencia-ficción a una era donde reinaban entre otros los entrañables Goonies.

Tras el desastre perpetrado por Tim Burton la saga simia se puede volver a tomar en serio. A medio camino entre el remake y la precuela pero brillante a todas luces.

Fehaciente prueba de que la filmación subjetiva puede funcionar ocasionalmente. Terror en estado puro, lástima que su final empaña un poco una cinta inmaculada.

Trepidante y delirante adaptación del héroe radiofónico. Todo funciona estupendamente destacando como siempre a un enorme Christoph Waltz.
Parece que al fin Marvel se pone las pilas en sus adaptaciones cinematográficas, entregando la mejor y más profunda película de la serie mutante.

Estrenada en el festival de Sitges. Terror que bebe sin miramientos de muchas fuentes clásicas y que sorprende y atenaza. Sin necesidad de modernas tecnologías.

En El Centro De La Tormenta
Bertrand Tavernier da una lección de cinefilia americana con visión europea. Tommy Lee Jones, Nueva Orleans y algunos fantasmas nos entretienen a base de bien.

Capitán América: El Primer Vengador
Fiel como pocas al espíritu en viñetas del entrañable capi. Otra muestra más de que algo está cambiando en la sección fílmica de Marvel.

Como siempre si clickáis encima de los títulos de algunas de las películas tendréis acceso a reseñas más detalladas.

miércoles, 11 de enero de 2012

TONIGHT: THE ANSWER


Esta noche en la barcelonesa sala [2] de Apolo toca un nuevo encuentro con los irlandeses The Answer. Probablemente una de las mejores bandas de hard rock de los últimos diez años. Presentarán su tercer trabajo; Revival, otro gran disco que se encuentra entre lo más granado del pasado año. Será la cuarta vez que servidor les verá en directo, y puedo asegurar que de las otras tres no salí decepcionado, así que esta noche espero que mantengan su buen nivel sobre las tablas. La lástima es que tras tres obras no consiguen sacarse el estigma de eterna nueva promesa, de hecho la sala en la que hoy tocarán es de aforo más reducido que la de la última vez. Calidad a borbotones la desprenden , pero creo que los convulsos tiempos discográficos que nos están tocando vivir tienen gran culpa de ello, con gran parte del personal emperrado en no comprar discos en pos de esa patraña fácil y cómoda que es eso de "cultura gratis". Nos vemos esta noche por ahí, que bandas como esta necesitan más que nunca nuestro apoyo.
Los que queráis leer entrevistas con la banda o reseñas podéis pinchar aquí

martes, 10 de enero de 2012

LO MEJOR DEL 2011 (X)


Penúltima entrega sobre lo mas destacable del pasado año. Hoy le toca el turno a los mejores libros sobre música. Un mercado que está creciendo a pasos agigantados y uno que se alegra, se publica de todo y para todos los gustos. He aquí lo más destacado para un servidor.

El tomo definitivo sobre Deep Purple y adláteres, y encima en la lengua de Cervantes. Trabajo titánico y una obra de referencia sobre la banda.

"Acordes Rotos" Fernando Navarro
O el romanticismo del perdedor. Imprescindible para adentrarse en la música americana de la mano de los mejores caídos en combate.

Space Ace se sincera tras unos años ya de sobriedad. Buen balance entre juerga y música, y reparte para todos, incluido el mismo.

Poniéndo al género femenino en su merecido sitio. Con gusto y a través de 144 discos para todos los gustos.

Gran idea, una lúcida manera de acercar el fascinante mundo del rock a los peques. Esperamos con ganas próximas entregas.

El bis, y el único no musical. Imposible no rendirse a semejante traca emocional, oscuro, lacerante pero a la vez ensimismante. Para lectores atrevidos.

lunes, 9 de enero de 2012

LO MEJOR DEL 2011 (IX)


Ya queda menos, parece inacabable esta senda, pero servidor considera que si uno se mete a rebuscar entre lo más florido de un año lo mejor es hacerlo con todas las consecuencias, es decir de manera extensiva e intensiva. En este novena entrega destacaremos los mejores lanzamientos audiovisuales musicales tanto en DVD como en sala cinematográfica.

Sin ningún tipo de duda el documental musical del año. Brillante e hiriente a partes iguales. La autodestrucción y redención del sinpar Bobby Liebling de los seminales Pentagram.

Queen "Days Of Our Lives"
Majestuoso documental para una banda no menos majestuosa. Como requiere la ocasión profusión de medios para retratar de forma fidedigna la carrera de Queen y la personalidad de Freddie Mercury.

The Rolling Stones "Some Girls. Live In Texas"
Espectacular concierto que nos muestra a unos Stones lejos aún de grandes montajes poniendo toda la carne en el asador y crudos como ración de sushi. 

El breve devenir de los Purple con Tommy Bolin como guitarrista, esclarecedor documental y mejor material en directo.

Black Country Communion "Live Over Europe"
La prueba palpable de la química entre Hughes y Bonamassa, que también se transmite al directo. Esperemos que el último no deje al cuarteto en pos de su ahora aburrida carrera en solitario.

domingo, 8 de enero de 2012

HAPPY BIRTHDAY ELVIS


Tal día como hoy pero hace setenta y siete años venía al mundo en una humilde casa en Tupelo el artista más grande que nos ha dado América; Elvis Presley. Sin su irrupción cual elefante en cacharrería en la década de los cincuenta posiblemente el rock hubiera quedado como una moda más, una anécdota...Pero su aparición fue tan demoledora que marcó a fuego a una generación entera que decidieron que no querían ser como sus padres, aparte de dejarnos un legado discográfico que tiene más valor que todo el petróleo de Kuwait. En resumidas cuentas, sin Elvis ni yo estaría escribiendo estas lineas ni vosotros leyéndolas.  Aprovecho ya de paso para felicitar la onomástica a otros ilustres ochos de enero; David Bowie, Gloria y Greenshadow.

viernes, 6 de enero de 2012

LO MEJOR DEL 2011 (VIII)


Sigue esta exhaustiva senda por lo más granado del pasado 2011. Hoy toca centrarse en las reediciones, un producto que a día de hoy está muy en boga. Servidor no es que se las agencie con muchas prisas, ya que no salen a precios precisamente populares, y esperado un cierto periodo de tiempo se encuentran a una cantidad asequible de euros. De todas maneras por grado de fanatismo o de justo equilibrio entre producto ofertado y precio esto es lo que servidor destaca entre lo mejorcito de los pasados doce meses:

Todo lo que siempre quiso saber sobre la primera época de la serpiente albina y nunca se atrevió a preguntar. Mastodóntica y primosora reedición de todos los álbumes del retoño de David Coverdale, con inéditos directos, DVD y un libro de escándalo.

En formatos para todos los gustos. No se puede decir taxativamente que sea una reedición, pero gran parte de este material estaba desperdigado en ediciones remasterizadas y alguna caja. Ahora todo juntito para poder apreciar una evolución de órdago en muy poco tiempo.

The Rolling Stones "Some Girls"
El último gran disco de los Stones, Tattoo You no cuenta ya que esta hecho a base de descartes, y encima con un CD de inéditos que quita el hipo.

Nirvana "Nevermind"
El disco que originó el último terremoto en la historia del rock. Edición de lujo con fundamento, caras B, inéditos y diferentes mezclas que nos muestran la evolución de unas canciones antes de poner el mercado patas arriba.

Pink Floyd "Dark Side Of The Moon/Wish You Were Here"
Dejando de lado ediciones de inmersión y demás zarandajas, las ediciones dobles de estos dos imprescindibles nos ofrecen material de alto copete, tanto en directo como de estudio.

jueves, 5 de enero de 2012

FACEBOOK CONCEPTUAL


Ya lo tenemos, ya está aquí, algo inevitable en la era de las comunicaciones; el Facebook de Discos Conceptuales 150 Títulos Imprescindibles. A través de él podréis dejar vuestras opiniones sobre el libro, decir si os ha gustado...o no...En definitiva, lo que se os ocurra. la dirección del invento es la siguiente:


Desde ahí se os mantendrá informados (al igual que en este rincón) de todas la novedades relacionadas con el proyecto; futuras presentaciones, reseñas, puntos de venta...Esperamos vuestras visitas y comentarios. Ah, se me olvidaba, desearos que los reyes os traigan muchos regalitos.

miércoles, 4 de enero de 2012

LO MEJOR DEL 2011 (VII)


Seguimos recorriendo escenarios para finiquitar la segunda y última parte dedicada a los mejores bolos que servidor ha podido asistir este pasado 2011.

No contenta con firmar uno de los mejores discos del año la reina del rockabilly se va de gira y se marca un recital inolvidable. Demostrando que quién tuvo retuvo.

The Pine Hill Haints (Rocksound)
La América más profunda y rural tiene en este combo uno de sus máximos representantes. Concierto sin artificios pero lleno de sinceridad y atávicas vibraciones.

Judas Priest (Pavelló Olímpic Badalona)
Los creadores de British Steel salvan un año lleno de despropósitos con un bolo memorable y emocionante a pesar de la ausencia de KK Downing.

The Gaslight Anthem (Apolo)
Si nada se tuerce Brian Fallon y los suyos debería llegar muy lejos. Con discos como American Slang y enérgicos conciertos como este  lo tienen todo en sus manos.

Velada inolvidable, el Stone ofrece un recital de regusto muy añejo y haciéndo lo que le da la gana. Llenando la sala de rítmico Boogie Woogie.

Ni en sueños se imaginaba uno un retorno tan morrocotudo. Si en disco no fallaron en directo menos y encima no se echa de menos para nada al pequeño Udo Dirkschneider.

lunes, 2 de enero de 2012

LO MEJOR DEL 2011 (VI)


Ya está estrenado el nuevo año, y seguimos por la senda que repasa lo mejor de los pasados doce meses. Ahora es el turno de repasar los mejores recitales, que desde luego los ha habido de todos los estilos y para todos los gustos.

Dicen que lo bueno se hace esperar, y con los de Rockford se cumplió la máxima. Recital antológico para una banda que es un clásico en vida pero que a la vez mantienen la frescura de sus mejores tiempos.

Doble cita con la historia, el venerable Gregg no erró los tiros. Clase, musicalidad y carisma a borbotones. La veteranía es más que un grado.

Pedigrí americano pero de ascendencia británica. Buenas canciones y enérgico directo. No dieron tregua a los que no teníamos mucho interés en el ex-líder de The Jam.

Luengo recital que se pasó como un suspiro. Se nota a la legua quien vuelve por el vil metal y quién vuelve por las inquietudes que proporciona ser músico.

Muy endebles y poca cosa son las nuevas generaciones metálicas. Gracias al cielo (o al infierno) la vieja guardia sigue en buena forma y siguen facturando discos impecables y recitales memorables.

El veterano guitarra británico respeta su pasado y cree firmemente en su presente y futuro. Con estas convicciones no es de extrañar que ofrezca conciertos así de intensos e impecables.
En breve seguiremos con la segunda parte de los mejores conciertos