domingo, 31 de julio de 2011

ROLLING STONE AGOSTO 2011


No, desde luego que no voy a dedicarme a ensalzar desde este rincón a la versión española del histórico magazine americano. Quitando puntuales artículos la mayoría de lo publicado roza el vacío más absoluto, siendo esta revista un escaparate de tendencias y una especie de guía para gente que se piensa que le gusta el rock pero que en realidad no han entendido para nada de que va esta película. Esto no quita que este mes se hayan lucido con la portada, aprovechando que es el mes más Elvis del año publican un artículo sobre biografías rockeras escandalosas publicadas en castellano y para adornarlo sacan una antológica foto del Rey en cubierta. Una clásica instantánea de los cincuenta en la que sale joven, apuesto y que es merecedora de colgar en una pared. De compra obligada para cualquier devoto del oriundo de Tupelo, por lo demás la revista en su tónica habitual, es decir, la vacuidad absoluta, salvándose sólo un artículo sobre las mejores canciones de Dylan firmado por ilustres como Mick Jagger o Keith Richards entre otros.

viernes, 29 de julio de 2011

MOTÖRHEAD "THE WORLD IS YOURS"


Ya queda un poquito menos para la cita del 2 de agosto en Badalona. Triple cartel de vértigo con Judas Priest, Motörhead y Saxon, la verdad es que hay ganas a pesar de las últimas perrerías que nos están haciendo a los fans los creadores de Defenders Of The Faith, como la suplantación de KK Downing  por un don nadie o el vendernos esta gira como la última cuando está claro que piensan seguir entre nosotros mientras el cuerpo aguante. Pero, si hay alguien a quien servidor tiene ganas de volver a ver es a las huestes de Lemmy, algo que se reafirma cuando se vuelve a escuchar su morrocotuda última obra. Un trabajo impecable de diez tonadas, cuarenta minutos y ninguna tregua para el oyente. Férreo, marchoso, contundente y con el regusto vacilón que caracteriza su música desde mediados de los noventa. Poco más se puede añadir, todo suena a Motörhead pongas la tonada que pongas. Burros como ellos solos en «I Know How To Die» y «Outlaw», marchosos en «Rock’ n’ Roll Music» y «Bye Bye Bitch Bye Bye» o rememorando la época Orgasmatron en «Bortherhood Of Man». Otra declaración de principios en toda regla del Sr. Lemmy Kilminster, con voces cazallosas, riffs afilados y baterías atropelladas. Siguen en plena forma y me da que Halford y Cia mucho se lo tendrán que currar para que Lemmy y su carisma no les hagan quedar como segundo plato del menú.

domingo, 24 de julio de 2011

AMY WINEHOUSE

Llevaba ya unos cuantos días sin dejarme caer por aquí. Asuntos que no vienen al caso me han tenido con el tiempo ocupado, y mira por donde que no puedo escoger día con titular mas señalado para juntar unas letras; Amy Winehouse ha muerto. Correrán ríos de tinta, hablarán los que disfrutaban con su música, los que no han escuchado sus discos también, se organizarán tertulias en las que genuinos analfabetos musicales soltarán opiniones deslavazadas, muchos hablarán como si la hubieran conocido de toda la vida...Lo habitual en estos casos, sin olvidarnos de los pitonisos que pronunciaran esa sentencia tan profunda que es: "Se veía venir". Servidor va a abstenerse de juicios someros y absurdos, a final de cuentas no vale la pena perder el tiempo con ellos, y la historia de la música popular esta llena de caídos en la batalla de los excesos, es mucho más provechoso recordar al artista y a su música. Porqué quizás muchos no se han enterado o tampoco los interesa, pero Amy Winehouse era una gran artista que facturó música con letras mayúsculas. Sin ninguna duda esta zagala londinense era la mejor artista que había dado el nuevo milenio, y Back To Black un clásico de esta era. Resulta gracioso que se hable de ella como una artista englobada en el movimiento neosoul, cuando fue ella la originó este movimiento, sin Back To Black y sus grandes ventas no habríamos oído hablar jamás de Eli "Paperboy" Reed o James Hunter, artistas que siendo dignos no le llegan a la suela de los zapatos a la protagonista de este post. El segundo disco de Amy me cogió totalmente por sorpresa, que frescura, que desparpajo, el sonido Motown y girl group volvía a la palestra pero sin sonar forzado. Un estupendo revival que sonaba deliciosamente retro pero a la vez atemporal, y tenía una cosa de la que adolecen la mayoría de los adalides del nuevo soul; canciones. La celebérrima «Rehab», «You Know I'm No Good», «Tears Dry On Their Own»...Mientras otros se preocupan de copiar un sonido Amy compuso canciones que se quedaban en la cabeza y que creaban adicción. En definitiva, una gran perdida. ¿Cómo hubiera evolucionado su carrera? eso nunca lo sabremos, nos tendremos que conformar con el material inédito que imagino que empezará a aflorar, esperemos que al menos la discográfica lo haga con tanto buen gusto como el que tuvo ella a la hora de redefinir su sonido tras el modernete debut Frank, un álbum que servidor no acaba de pillarle el punto. 
No voy a poner ningún vídeo para recordarle, los que la conocéis bien no lo necesitáis, y los que no hayáis escuchado esa obra imprescindible llamada Back To Black ya tardáis en haceros en favor, siempre y cuando gustéis del soul clásico. Descansa en paz Amy

jueves, 7 de julio de 2011

THE GASLIGHT ANTHEM


Hoy en la barcelonesa sala Apolo tendrá lugar un concierto largamente esperado por un servidor. Si no me falla la memoria la primera presentación en la ciudad condal de The Gaslight Anthem. Cuarteto de New Jersey deudores del sonido más clásico de Bruce Springsteen y de esa maquinaria de precisión que es la E Street Band, pero aderezado con la energía y actitud del espíritu punk del 77. Sus dos últimas obras dan buena fe de ello, se les nota con ganas, hambrientos, como diría Manel (Corazón de Rock & Roll) tienen la mirada del tigre. Hoy es el momento, una banda que está en su punto de cocción adecuado y que con su juventud, ímpetu y buenas canciones pueden ofrecer una velada memorable. En otro orden de cosas dar mis condolencias a sus fans madrileños que han tenido que disfrutar de ellos abriendo para una de las bandas más sobrevaloradas en la actualidad; esa nadería llamada Foo Fighters.


miércoles, 6 de julio de 2011

3ª JORNADA AZKENA (25-06-11)


Tercer y último día de esta décima edición del festival rockero por excelencia en este país. Al igual que en la jornada anterior triunfaron los creadores de «Surrender», esta también tuvo un claro vencedor en la figura del rubio de Macon.

The Avett Brothers: Sigo sin entender las pasiones desbordadas que despierta este combo, pero hay que reconocer que se marcaron un show intenso y contundente como pocos. Disfruté mucho con su mezcolanza de rock y sonidos rurales y me han hecho volver a coger sus discos con interés.

Gregg Allman: Toda una vida esperando su visita, y para colmo de la satisfacción por partida doble. Dos recitales para la historia, donde no hubo sitio para aspavientos y si para música con letras mayúsculas. Música para escuchar y llenarse de gozo, pericia instrumental, impecables tonadas propias y deliciosas revisiones de tonadas Allman Brothers hicieron de la venida del Allman menor un acontecimiento que quedará en la memoria colectiva.

Brian Setzer:  Impecable y elegante como era de esperar. Fue de menos a muchísimo más y con la entrada en escena del inefable Slim Jim Phantom montó una fiesta rockabilly con el inmortal repertorio de los gatos callejeros. No se podía esperar menos si hablamos del mejor guitarrista de los últimos treinta años.

The Whybirds: La gran revelación, si su último disco Clear Blue Sky apunta buenísimas maneras en directo las confirman con creces. Intensos y mucho más contundentes que en estudio, dieron un espectáculo de rock americano (a pesar de ser británicos) inmaculado, además de ser los únicos que se acordarón de honrar la memoria de Clarence Clemons con una hercúlea revisión de «Rosalita». A seguirles los pasos con atención.

Thin Lizzy: Enésima visita de estos supuestos guardianes del legado de Phil Lynnot, si en el pasado mes de enero me convencieron bastante, esta vez me gustaron sin más. Se nota la baja de Vivian Campbell y todo sonó demasiado metálico, aunque cumplieron con su labor de entretener a altas horas, aunque con semejante repertorio es difícil errar el tiro.

Y colorín colorado este festival se ha terminado. Quedamos todos emplazados para próximas ediciones.
(Foto cortesía de Mr. AD)

martes, 5 de julio de 2011

2ª JORNADA AZKENA (25-06-11)


Vamos a hincarle el diente al segundo día del festival que también nos deparó grandes momentos.

Blue Rodeo: Exquisitos estos canadienses, tenía poco controlada su carrera pero ya estoy poniendo remedio. Recital delicioso donde el country, el rock americano de guitarras y pristinas melodías tuvieron al personal embelesado. A pesar de su veteranía son relativamente desconocidos por estas tierras, pero tras lo visto y escuchado deberían salir ya de ese semi-anonimato.

Reverend Horton Heat: Esperaba mucho del reverendo y la verdad es que me quedé bastante a medias, un tremebundo sonido enturbió de mala manera todas las virtudes y ganas de su actuación. Incluso una bomba de relojería como "Psichobilly Freakout" sonó deslavazado y confusa. Otra vez será.

Cheap Trick: Los absolutos triunfadores del festival. Recital soberbio y sin mácula ejecutado por una banda que parece más cerca de la veintena que de la sesentena. Unos espectaculares Robin Zander y Rick Nielsen junto a un listado de temas inmortal hicieron que se parara el tiempo y nos sintiéramos como en la mítica grabación del Budokan. De lagrimilla.

Primus: Impecables también, aunque su propuesta se dirige más a la cabeza que al corazón.  La ración progresiva y experimental del festival que dudo que dejara insatisfecho a nadie. Un placer observar al trío ejecutando sus enrevesados temas.

Dirty York: Lo siento, no puedo con proyectos tan clónicos. Suenan bien, pero su parecido musical y hasta físico con la banda de los hermanos Robinson me tira hacia atrás. Espero que por su propio bien encuentren maneras más propias o dentro de dos días nadie se acordará de ellos.

(Foto cortesía de Mr. AD)

lunes, 4 de julio de 2011

1ª JORNADA AZKENA (24-06-11)


Lo prometido es deuda y como mas vale tarde que nunca aquí se lanza servidor a reseñar lo acaecido en el último festival Azkena. Para no hacerlo farragoso lo dividiré en jornadas y empezando obviamente por el primer día.

Black Country Communion: No me esperaba menos de él. Tras muchos años girando por pequeñas salas el siempre histriónico Glenn Hughes salió a romper la pana ante una gran audiencia, y vaya si lo consiguió. Su euforia y energía fue tal que relegó al papel de meros acompañantes al resto del supergrupo, es decir; Bonamassa, Sherinian y Bonham. Un buen repertorio con lo mejorcito de los dos discos del cuarteto hizo el resto y celebrado fin de fiesta con la sempiterna «Burn», recibida como agua de mayo por el respetable. La única nota negra la puso el sonido que hizo que la guitarra de Bonamassa sonara especialmente espesa.

The Cult: Otro recital de aupa, con el añadido de un Ian Astbury especialmente lunático, lo cual le dio un plus de peligrosidad al concierto, para la historia del festival quedan el Sr. Piss-O y las arengas a la banda de Jon Bon Jovi. Por lo demás nada que reprochar, un combo perfectamente engrasado y un repertorio muy bien elegido picoteando de casi todas las etapas de la banda. Valor seguro cuando tienen el día, y esta vez estuvieron más que finos.

Ozzy Osbourne: Mucho y malo había oído y leído sobre el estado actual del madman. Todo quedó en agua de borrajas cuando el ex-cantante de Black Sabbath pisó las tablas, ofreciendo un recital muy digno basado en los mejores años años de su carrera. Se entregó bastante dentro de sus posibilidades y su voz rayó a un buen nivel. Sólo dos peros, primero su actual guitarrista, un heavy cutre con un estilo que sólo puede impresionar a quien tenga quince años y segundo el insoportable cantante de Lujuria al que tuve al lado durante todo el bolo y no dejó de dar la nota.

Kyuss Lives!: Un acto revivalista desde luego, pero que funciona a la hora de recuperar un legado que parece sepultado por el incomprensible éxito de QOTSA. Estos Kyuss Allstars entregaron sin efectismos  más de una hora de introspectiva música que supo más que bien, aunque me da que esta propuesta de John García será más resultona en salas. De todas maneras aprobado alto para el cuarteto por entretener a altas horas con sus tonadas de liturgia desértica.

Esto es lo que dio de si el primer día, aprovecho también para saludar a los que me encontré y conocí en el recinto de Mendizabala. Un placer Sres. Sammy Tyler Rose, Tsi-nah-Pah, Paulamule y Rockland.
(Foto de mucha cerveza Sr. Piss-O cortesía de Mr. AD)

viernes, 1 de julio de 2011

HAMMOND DE LEYENDA


Bueno, bueno, bueno. Tras la experiencia azkenera y algunos días un poco liados servidor vuelve a la carga. No, el post de hoy no es sobre las sensaciones vividas en el festival celebrado en la provincia de Álava, aunque en breve habrá reseña pormenorizada de todo lo acaecido. De momento hoy seguimos de gira para dirigirnos a la barcelonesa sala Apolo, donde esta noche actuará el mítico Booker T Jones. Organista de la época dorada de Stax, cita ineludible para todo aquel que disfrute de la música con 'alma'. Además sus dos últimas referencias discográficas son muy recomendables. Especialmente ese Potato Head de 2009 en el que estuvo respaldado por Drive-By Truckers y el mismísimo Neil Young. Lástima que no esté acompañado por el resto de los MG's o al menos Steve Cropper. De todas maneras seguro que será una velada de buenas sensaciones musicales a destajo. Recomendado.